Театр актера и кукол - единственный в Якутии

Единственный театр актера и кукол в Якутии находится в южной части республики – в городе Нерюнгри. Сюда ходят не только маленькие, но и взрослые зрители. О жизни театра и его актерах рассказал корр. ИА YakutiaMedia директор и художественный руководитель Петр Скрябин.

— Петр Туруханович, в век развития технологий зрителей меньше не стало в Вашем театре?

— Наш театр актера и кукол всегда имеет своих благодарных зрителей, большинство которых – это дети. Они всегда ждут наши спектакли и радуются новым премьерам. Каждый театральный сезон мы ставим по шесть-семь спектаклей, в том числе для взрослых.

Актерская труппа состоит из 13 человек. Актеры у нас все универсальные, состав молодой, средний возраст 30 лет. Режиссер-постановщик Александр Иванов, который закончив актерское отделение Арктического государственного института культуры и искусства пришел работать к нам, дополнительно прошел режиссерскую школу.

Режиссер-постановщик Александр Иванов и руководитель театра Петр Скрябин. Фото: ЯкутияМедиа

— Расскажите, когда был открыт театр и что изменилось с того времени?

— Кукольный театр в городе Нерюнгри был создан 19 мая 1985 года, открыли его выпускники Свердловского театрального училища, которые приехали со своим мастером курса Эдуардом Еремеевым. Первым руководителем якутской труппы был Федот Потапов. Первый спектакль, который был поставлен на сцене – "О чем рассказал волшебник". Тогда он назывался Республиканский театр кукол ЯАССР и находился в старом деревянном здании, который впоследствии сгорел. После чего администрация города Нерюнгри выделила здание бывшего Дома культуры с залом на 300 мест, в котором мы и поныне творим. Несмотря на то, что в здании давно не проводили капитальный ремонт, наши мастерские и цеха работают в полную мощь.

Сам я пришел в театр в 1986 году и был актером, так что я рос вместе с ним и все происходило на моих глазах. Что с тех пор изменилось? Теперь труппы не делятся на русские и якутские, изменился состав, репертуар стал разнообразный. В 1992 году с инициативы художественного руководителя Игоря Уткина учреждению был присвоен новый статус – Театр Актера и Куклы.

Здание театра. Фото: из архива театра

— Все куклы делают в ваших мастерских?

— Да наши бутафоры просто профессионалы, мастерски выполняют не только декорации, но и изготавливают кукол. Приезжие режиссеры, когда видят их работы, сначала думают, что это выполнено на заказ где-то в центральных городах России. Но узнав, что это все делается у нас, очень удивляются. Костюмы для актеров и кукол шьются в наших цехах.

— Трудно ли быть руководителем кукольного театра?

— Я в ответе за все, что происходит в театре, начиная от хозяйственной части заканчивая творческой работой. Но если у тебя есть хорошая команда и каждый знает свое дело, задача значительно упрощается.

"Тойтур Боотур", поставленый по мотивам якутского героического эпоса "Олонхо". Фото: Из личного архива театра

— Театр кукол многие считают детским театром, а Вы как думаете?

— Это ошибочное представление и понимание. Кукольный театр – это театр для взрослого, думающего человека. Куклы – это символ, некий знак, это посредники между материальным и духовным. Кукольный театр зародился очень давно — ходили бродячие актеры, показывали спектакли и ходили на них все: и дети, и взрослые. При этом взрослых было даже больше. Очень сложно переломить тенденцию. Если во всем мире: и в азиатских, арабских, и в латино-американских странах в обязательном порядке Театр кукол – это театр для всех, то у нас считается, что это театр для маленьких.

Восприятие, что театр кукол – детский,только в России. Театр кукол изначально был создан для взрослого зрителя. Вспомните Петрушку – он ведь был неким оппозиционером, но потом менялось время, тогда театр выжил за счет детей и занял свою нишу.

Во время выступления в детском саду. Фото: Из архива театра

— Кроме кукольных спектаклей в вашем театре есть драматические постановки.

— Есть и такие постановки, поэтому я называю наших актеров универсальными. Один из последних спектаклей по пьесе Василия Васильева – Харысхала "Победить или умереть". В основу этой трагической и героической истории легли реальные события, происходившие в Оленекском районе в 1937 году. Главная героиня, которую в жизни звали Капитолина Михайловна Облезова, молодой девушкой была направлена в Оленекский район. Где спасала жизни людей, но не смогла уберечь себя, зато дала жизнь маленькой девочке.

Спектакль "Победить или умереть". Фото: Из архива театра

— Какие планы у вашего театра?

— Планируем расширить актерский состав, обучить их в одной из лучших школ театра-кукол в Санкт-Петербурге. А еще сделать капитальный ремонт театра, так как с его постройки, а он был сдан в 1985 году, ремонт не проводили. Идей очень много и они обязательно воплотятся в жизнь!