Для многих этот музей, расположенный в самом центре Якутска, станет неожиданным открытием, ведь именно здесь находится единственная в республике галерея зарубежного искусства (6+). Это настоящая сокровищница работ мастеров 16 по 19 веков. Каким образом картины западно-европейских художников попали в Якутию, почему галерея носит имя доктора экономических наук и как работникам удается подпитывать интерес к зарубежному искусству, корр ИА YakutiaMedia рассказала заведующая Галереей зарубежного искусства им. М.Ф. Габышева Ольга Фролова.
Ольга Фролова. Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
— Здание галереи относится к архитектурным памятникам города. Как оно стало музеем?
— Этот памятник архитектуры — настоящее украшение столицы нашей республики. Автором проекта является инженер-архитектор Климентий Адамович Лешевич. Архитектура здания выполнена в "русском стиле" с насыщенным декором: арочными сдвоенными окнами, луковичными главками и башенками. Здание было построено в 1911 году и изначально принадлежало уездному казначейству.
В 1962 году профессор, доктор экономических наук и меценат Михаил Федорович Габышев подарил республике свою частную коллекцию, в которую вошли около 250 произведений западно-европейских мастеров. Подаренные картины и здание органично дополнили друг друга и здесь был образован музей.
В 1984 году экспозиция была свернута в связи с закрытием здания на капитальный ремонт. В 2007 году здание было реконструировано и вновь открыто для посещения.
— Расскажите о коллекции
— Экспозиция состоит из живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства Италии, Франции, Голландии, Фландрии XVI-XIX веков. Есть отдельные работы нидерландских, испанских, английских, немецких мастеров, искусство народов Востока, представленное произведениями ЦИ Бай-Ши, Хокусая, японскими нецке, окимоно, фарфором, мелкой пластикой, росписью по шелку, резьбой по дереву Китая, Японии, Тибета, Монголии.
— Расскажите о Михаиле Габышеве
— Это был удивительный, бесконечно преданный родному краю человек, с потрясающим музейным сознанием. Он обладал широкой эрудицией, культурой, знанием немецкого языка, литературы, музыки. Был исключительно трудолюбив, принципиален. Самозабвенно изучал искусство западных мастеров. Был настоящим преданным коллекционером. Много труда вкладывал в поиски новых произведений, их изучению и реставрацию.
— Почему коллекцию передали именно Якутии?
— В кругу друзей и семьи Михаил Федорович высказывал пожелания передать коллекцию на родину, своим землякам, чтобы и там, далеко на Севере, не выезжая за пределы Якутии, можно было изучать и приобщаться к мировому художественному наследию. Так в 1962 году семья передала в дар его коллекцию.
— Есть специальный способ сохранения картин?
— В музее обязательно соблюдается температурно-влажностный режим, от которого зависит состояние полотен. Перепады температуры крайне нежелательны. В Национальном художественном музее работают специалисты реставраторы, которые исследуют, наблюдают за состоянием живописных и графических картин, занимаются реставрацией. Кропотливая, тонкая работа по продлению жизни картин. Например, сейчас многие живописные работы на реставрации, а графика "отдыхает".
— Каким образом графика "отдыхает"?
— Например, картина повисит на экспозиции и через какое-то время должна "отдохнуть", т.е. полежать в темном помещении, там есть свои определенные правила.
— Как проверяют подлинность картин?
— Картины проходят атрибуцию. Эксперты устанавливают автора, проверяя и сопоставляя манеру письма, определяют время создания произведения. Сложный, но необходимый процесс любого художественного музея.
— Расскажите о самом старом экспонате.
— Картина итальянского мастера Франческо ди Кристофано Биджи "Мадонна у колодца" датируется 16 веком. Она написана не на холсте, а на дереве. У нее старинная рама, которая передает аромат того времени.
"Мадонна у колодца". Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
— А какая картина является жемчужиной коллекции?
— Жемчужиной коллекции является картина "Святая Цецилия" – изображающая покровительницу музыки. Образ Святой Цецилии не раз привлекал живописцев. Известны полотна Артемизии Джентилески, Карло Дольчи, Джона Мельюша, Гвидо Рени, Маттео Россели, Джона Уотерхауса.
"Святая Цецилия". Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
Нашу галерею украшает работа, принадлежащая кисти Николло Реньери, фламандца по происхождению, и относится к позднему периоду его творчества. Полотно написано в Венеции между 1650-1660 годами. Известно, что в городском музее Падуи находится повторение данной композиции, выполненное одной из дочерей живописца Реньери, а в художественном музее Воронежа можно увидеть копию с картины, исполненную в XIX веке.
— С какой аудиторией вы работаете?
— Музей как институт культуры очень тесно взаимодействует с образованием. Это идеальная среда для эстетического воспитания.
Экскурсия в Галерее для учеников СОШ №26. Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
— Какие образовательные программы вы проводите?
— Большой популярностью пользуется музейно-образовательная программа "Музыка в музее". В рамках данной программы мы тесно сотрудничаем с Высшей школой музыки и Музыкальным колледжем им. М. Жиркова, что обогатило палитру занятий. Я считаю, что концерты, слушание музыки в исполнении юных музыкантов, беседы об искусстве – это ключ к познанию духовности.
Маршрут выходного дня: Самый северный центр зарубежного искусства. Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
Основная экскурсионная деятельность видоизменена. Для большей привлекательности нами разработана Квест-игра "Загадки Сивиллы". Знакомство с коллекцией проходит как увлекательное путешествие в мир искусства и не оставляет никого равнодушным.
Квест-игра "Загадки Сивиллы". Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
Программа по календарным праздникам "Калейдоскоп" предназначена как для воспитанников детских садов, так и для учащихся общеобразовательных школ. Дети с удовольствием узнают историю праздников, рисуют, играют. После каждого занятия организуется маленькая тематическая выставка.
Уроки искусства. Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
Ребята с особенностями развития из коррекционных школ посещают изостудию бесплатно еженедельно "Солнечный круг". Арт-терапия является неотъемлемой частью работы музея. В рисунках ребенок может отработать проблемы, выразить их линией и цветом, происходит коррекция эмоционального состояния, снятие стресса, ребенок может лучше познать самого себя.
"Радость общения"— программа для пенсионеров. В рамках, которой проводятся встречи, экскурсии, концерты, поэтические вечера.
"Радость общения". Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
"Краски рассказывают сказки" предназначена для младшего школьного возраста. Умение рисовать — это не только знание техники. Прежде всего это умение разглядеть в окружающем мире неповторимые краски и формы. Все дети-художники. Игры, сказки, диалоги и творческие задания развивают чувства и воображение, учат выражать себя с помощью красок. Эта-программа: упражнение для чувств и глаз.
Квест-игра "Загадки Сивиллы". Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
— Получается, внутри галереи работает художественная школа?
— Наша задача увлечь и раскрыть способности ребенка. После занятий в изостудии дети успешно поступают в художественные классы.
— Какие нововведения ждут посетителей галереи зарубежного искусства?
— В этом году мы также запускаем новый проект "Музыкальный альбом". Это будут выездные занятия по детским садам. Смысл в том, юные музыканты Высшей школы музыки дают концерты дошколятам. Этим занятием убиваем сразу нескольких зайцев. Музыканты ВШМ адаптируются к концертам, учатся контактировать со зрителем, не боятся выступать, отрабатывать свою программу. Музейные педагоги должны очень качественно преподнести материал, подобрать картины к музыке, рассказать о них и привлечь детей к изобразительному искусству. Дети очень маленькие, и чтобы им было интересно, нужно постараться. В проект вошел детский сад "Остров сокровищ". Они открыли музыкальный класс, пригласили музыканта, он из детского сада выбирает самых одаренных детей и учит играть на фортепиано.
Проект "Музыкальный альбом". Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
проект "Музыкальный альбом" в детском саду. Фото: Архив Галереи зарубежного искусства
Я считаю, этот тройственный союз образования, культуры и искусства будет очень интересным. Буквально с февраля это все начнет действовать.
Планов у нас много. Галерея открыта для новых идей и проектов. Приходите, будет интересно!
— Спасибо за беседу!
ССЫЛКИ ПО ТЕМЕ: